Marisa Orth e Totia Meireles em “Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos”

Marisa Orth e Totia Meireles em “Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos”

Uma comédia musical adaptada do clássico do cinema espanhol de Pedro Almodóvar. Estreia dia 14 de novembro no Teatro Procópio Ferreira, com versão brasileira e direção assinadas por Miguel Falabella 

Fonte http://www.totiameireles.com

A história de três mulheres com problemas amorosos se cruza e revela toda a complexidade dos relacionamentos e da vida feminina. Pepa (Marisa Orth), uma atriz que guarda em segredo sua gravidez, é abandonada pelo amante e se vê perdida. Candela (Helga Nemeczyk), sua melhor amiga, se apaixona por um terrorista e decide pedir ajuda a sua confidente temendo parar na cadeia como cúmplice. Lúcia (Totia Meireles), mulher do amante de Pepa, resolve se vingar do ex-marido nos tribunais depois de ter sido deixada por ele. O resultado é um dia conturbado de encontros e desencontros, em um espetáculo que não deixa de lado o humor que conduz uma comédia musical.

Fonte http://www.totiameireles.com

As principais figuras masculinas dessa narrativa são Ivan (Juan Alba), amante de Pepa e ex-marido de Lúcia, e seu filho Carlos (Daniel Torres), que acaba se envolvendo em toda a confusão quando sua noiva, Marisa (Carla Vazquez), bebe por engano um sonífero preparado por Pepa. Em “Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos”, não faltam a histeria, a obsessão e o drama de mulheres intensas e cheias de personalidade que chegam ao seu limite psicológico. O espetáculo, originalmente adaptado para o teatro na Broadway, em 2010, chega ao Brasil pelas mãos de Miguel Falabella, que mantém todo o requinte do cinema de Almodóvar, do texto original de Jeffrey Lane e das letras e músicas David Yazbek. Em uma produção imperdível, o público brasileiro será capaz de se identificar e se divertir com a confusão amorosa vivida pelos protagonistas no ano de 1987, em uma das coberturas mais luxuosas da Espanha.

Fonte Opinião de Peso

 Serviço: 

Período: 14 de novembro a 20 de dezembro / 7 de janeiro a 14 de fevereiro

 Local: Teatro Procópio Ferreira (Rua Augusta, 2823 – Cerqueira César, SP)

 Horários: Quinta 21h; Sexta 21h; Sábado 17h e 21h; Domingo 16h 

Capacidade: 636 lugares

 Preços dos Ingressos: de R$ 50,00 a R$ 200,00 

Vendas pela bilheteria do Teatro Procópio Ferreira (aberta terça e quarta, das 14h às 19h; e de quinta a domingo, das 14h até o início do espetáculo), sem taxa de conveniência. Pela internet, no site www.ingressorapido.com.br, com taxa. Mais informações no telefone (11) 4003-1212. 

Classificação etária: 12 anos (confirmar)

 Ficha Técnica: Texto original: Jeffrey Lane Música e letras originais: David Yazbek Versão Brasileira e Direção Artística: Miguel Falabella Direção Musical: André Cortada Direção de Movimento: Fernanda Chamma Produção Geral: Sandro Chaim Cenografia: JC. Serroni Figurino: Fabio Namatame Visagismo: Dicko Lorenzo Designer de Luz: Drika Matheus Designer de Som: Gabriel D´Angelo Elenco: Marisa Orth, Totia Meireles, Juan Alba, Helga Nemeczyk, Daniel Torres, Ivan Parente, Erika Riba, Carla Vazquez, Bruna Pazinato, Clara Verdier, Giovana Zotti, Nay Fernandes Tassia Cabanas, Arízio Magalhães, Betto Marque, Carlos Leça, Guilherme Pereira, Jessé Scarpellini, Mateus Ribeiro.

 Apresentador por: Ministério da Cultura e Banco Santander Patrocínio: Sulamérica Realização: Quote Produções e Chaim Produções Transportadora Oficial: Avianca Atendimento à Imprensa: Ju Mattoni Comunicação

Transformar a guerra em paz, Lama em vida.

Transformar a guerra em paz, Lama em vida.

Lama, carnificina, mineradora, pular corpos, falta de água, horror, ganância, feridos, soterrados, intolerância, barragens, essas e tantas outras palavras estão fazendo parte do nosso dia-a-dia, nos últimos dias. Seja aqui tão perto de nós, ou do outro lado do oceano, nos toca igualmente, tanta tristeza, tanto sofrimento, tanta falta de amor, de paz.

Não podemos, nem devemos, medir as tragédias, apenas pensar sobre tudo que aconteceu, ajudar quando possível, como possível, com gestos concretos ou pensamentos positivos, e orações. 

Anos atrás em 1957, um escritor francês,Maurice Druon,  escreveu um livro infantil, “Tistu, O Menino do Dedo Verde”, ”Tistu é um menino muito alegre, que nasceu e foi criado com todo o luxo que seus pais , donos da maior fábrica de canhões . Ao completar oito anos, inicia a escola para  se preparar para, no futuro, assumir os negócios da família. No entanto, logo no terceiro dia de aula o menino é expulso do colégio por dormir durante as aulas. Com isso, os pais de Tistu decidem que a educação do menino se fará dentro de casa, sem professores ou apostilas, apenas com seu cotidiano. No dia de sua primeira aula com o jardineiro Bigode,  Tistu descobre um dom excepcional: ele tem o dedo verde – o que significa que basta um toque de seu polegar para que surjam plantas e flores onde quer que ele encoste.”

Como seria bom se o dom do menino  fosse multiplicado, não precisa aparecer pessoas de dedos verdes, mas pessoas que transformem canhões em flores. Pessoas que não se preocupassem em riquezas, mas com pessoas, ser humano que enxergassem outros ser humanos, com amor e não com ódio, que respeitassem outras opiniões, outras religiões, evitassem rios de água pura, virassem enxurradas de lama, com tudo isso, evitar  destruição de cidades, casas e de tantas vidas, e  transformar a guerra em paz.  

#PAZJA #Solidariedade #TistuMeninoDoDedoVerde 

FONTE https://pt.wikipedia.org/wiki/O_Menino_do_Dedo_Verde

Expo na Abertura do Festival Internacional de Cinema Ecocine 2015

Expo na Abertura do Festival Internacional de Cinema Ecocine 2015

Amanhã, à partir das 10h no Memorial da América Latina! Eugênio Pelegrin, assina a Expo na Abertura do Festival Internacional de Cinema Ecocine 2015 em São Paulo! Evento imperdível!!! Ímpar!!! ‪#‎vem‬

3 Edição do Prêmio Bibi Ferreira - Grande destaque para o musical O Homem de La Mancha

Terceira  Edição do Prêmio Bibi Ferreira - Grande destaque para o musical O Homem de La Mancha.

No útimo dia 14, a terra da garoa, se vestiu de traje de gala, para comemorar a arte. Aconteceu a Terceira Edição do Prêmio Bibi Ferreira.

O musical, ganhou 7 prêmios; Melhor Musical, Melhor Direção para Miguel Falabella, Melhor
Direção Musical para Carlos Bauzys, Melhor Desenho de Luz para Drika Matheus, Melhor Coreografia para Kátia Barros e Melhor Figurino para Claudio Tovar,

Cleto Baccic interpretou um trecho do musical, " O famoso clássico O Sonho Impossível".

Os prêmios de Melhor Ator foi para Emílio Dantas, do Cazuza, o musical e Melhor Atriz, Bruna Guerin, do Urinal, o musical. 

O Musical Mudança de Hábito, faturou os prêmios, Melhor Atriz Coadjuvante com Adriana Quadros, Atriz Revelação Ana Luiza Ferreira, Melhor Versão Bianca Tadini e Luciano Andrey.

Melhor Ator Coadjuvante foi para Daniel do Urinal, o musical.

Bilac Ve Estrelas, levou para casa, os prêmios, Melhor Musical Brasileiro, Melhor Música Original, 

Melhor Arranjo Original foi para Todos Musicais de Chico Buarque em 90 Minutos, Thiago Trajano e Jules  Vandystadt e Melhor Desenho de Som para Marcelo Claret.

Melhor Roteiro Original foi para O Grande Circo Místico o Musical, Alessandro Toller e Newton Moreno.

E o prêmio Melhor Cenografia foi para Chaplin o Musical, Matt Kinley.

Selfie tirada durante a premiação. Com a apresentadora Alessandra Maestrini, Leonardo Miggiorin, Claudia Raia, Jarbas Homem de Melo, entre outros...

Todos convidados assistiram um grande Show de Bibi Ferreira. Que comemorou seus 93 anos no palco. 

VIVA O TEATRO MUSICAL!!!

QUE VENHAM NOVOS ESPETÁCULOS!!!

ATÉ 2016!!!

#PremioBibiFerreira

Entrevista com Sandro Conte Febras

Entrevista com Sandro Conte Febras

Sandro como a arte apareceu na sua vida?

Sempre tive um lado artístico aflorado desde a escola, porém meu sonho era ser biólogo e estudar os animais. Minha professora de Artes um dia me perguntou: Você vai seguir carreira na área artística? E eu disse: Não, pretendo fazer biologia. Meu professor de Educação Física me perguntou o mesmo e a resposta foi igual. Engraçado que hoje sou profissional da Educação Física e Artista. O início da minha trajetória na arte é recente, quando fui assistir um filme no Shopping Bourbon e acabei me deparando com uma fila imensa. Pensei então de ver a peça que estava em cartaz no Teatro Bradesco. Era Priscilla, a Rainha do Deserto. Não preciso dizer que foi um choque para alguém que nunca havia antes assistido um Musical. Pensei então que ali estava um caminho. A partir disso investi todo meu tempo e disposição ao Teatro Musical.

Me conte um pouco, sobre sua trajetória artística.

Minha primeira inspiração foi Katia Barros, ela me ensinou os primeiros passos de dança. Segui estudando na 4act Performing Arts onde encontrei os melhores profissionais com o qual continuei os estudos. Thiago Jansen me fez crescer como bailarino e Rafael Villar até hoje é meu mestre de Canto. Em pouco tempo de estudo passei no meu primeiro trabalho profissional: Jesus Cristo Super Star (T4F e Takla Produções), no qual sou muito grato a todos os envolvidos. Estar lá abriu minha mente sobre esse mercado de trabalho. Decidi investir mais em estudos de interpretação e fui atrás do Instituto Stanislavsky (LAFilme). Encontrei muitos caminhos novos e hoje em dia uso muito conteúdo que aprendi com eles. Realizei uma participação no final da temporada de Dias de Luta, Dias de Glória - Charlie Brown Jr. o Musical. Hoje em dia estou em Cartaz com Peter Pan, o Musical, interpretando o menino que não queria crescer.

Sandro, Você tem faculdade de educação física, quanto o esporte pode colaborar com as artes cênicas?

É um erro muito comum dizer que a Educação Física só estuda os esportes. Pra falar a verdade esta ciência tem estudado todos os aspectos mais profundos do ser humano. Abordamos desde Anatomia e Fisiologia até Antropologia e Psicologia. Tenho uma carreira acadêmica pela qual gosto muito que se trata de compreender o corpo e seus desvios posturais relacionados a Psicanálise. Encontrei na Educação Física uma oportunidade de trazer ciência à arte. Utilizo a construção postural dos personagens de acordo com sua gênese e seus traumas psíquicos no passado. Tenho um Blog chamado Ciências do Corpo em Movimento ( http://cienciasdocorpoemmovimento.blogspot.com.br/ ). Quem quiser pode saber mais sobre meus pensamentos. Além disso dou aulas particulares para atores que procuram se libertar de suas próprias tensão para se sentir mais livre na construção de um personagem. Saúde na arte sempre.

 

Você está interpretando o Peter Pan, tem algo engraçado ou interessante para contar?

Quando fiquei sabendo das audições fiquei muito animado em poder participar de uma peça que fez parte da infância de muita gente. Um fato interessante é que quando a Produção da Cia London me procurou para dizer que eu havia passado no teste eu estava escalado para Cover de Capitão Gancho. Muitas coisas aconteceram até que eu assumi o papel de Peter Pan.

Qual conselho você pode passar, para quem gostaria de entrar na carreira de ator?

Posso dizer que a carreira de Ator dentro do Teatro Musical brasileiro não é fácil. Ter passado em um musical profissional, por exemplo, me garantiu muito experiência, mas não me colocou em outras produções. Muito estudo, muitos testes e audições e sempre aquele plano B. Que não precisa ser fora da área artística. Tem que aproveitar que é um mercado emergente mas sem esquecer que ainda estamos precisando criar mais público. Sendo assim, invistam em Arte nas crianças de hoje. Acabem com preconceitos bobos de que Ballet é para meninas e futebol é para meninos. Faça o que ama fazer sempre com responsabilidade. Não prostitua seu trabalho com produções que não reconhecem o ator como profissional. Amor próprio vem antes de amor a arte. Só será um artista melhor, quando for um ótimo ser humano.

Obrigado Sandro Conte Febras, pela atenção. Te desejo mais sucesso...

Parabéns professores!!!!

Parabéns Professores!!!

Parabéns aqueles que ensinam, através de palavras e gestos!!!
Não poupam esforços para passar conhecimento.
Ensinam e educam.
São exemplos, para crianças e jovens.
E com muito esforço, transormam nosso país, em um lugar ideal, um fututo cheio de paz, e principalmente sabedoria.
Obrigado a todos meus mestres...

Se todos fossem iguais a você

Se todos fossem iguais a você - Tom Jobim

Se todos fossem iguais a você (Prêmio de Música Brasileira Tom Jobim)

Adriana Calcanhotto, Zélia Duncan, Zé Renato, Roberta Sá e João Bosco